Postoji li budućnost za digitalnu modu u Metaverse?

zahvaljujući Kat Taylor Cattytay, digitalna moda se pojavila 2017. Međutim, o tome smo počeli glasno pričati tek 2020. Sve je počelo prije pet godina kada je Kat prvi put objavila post na Instagramu sa natpisom "Virtuelna odjeća!!!"

Zatim je uslijedila suradnja s Adidasom, Off-Whiteom, Vetementsom i Balenciagom. Ovi brendovi su bili zainteresirani za uvođenje modne digitalizacije i prije nego što je eksplodirala u diskursu masovnih medija. Imajte na umu da se pandemija COVID-19 tek nije dogodila i da ljudi nisu ostali zaglavljeni kod kuće. Dakle, uopće nije bilo potrebe za digitalnom odjećom. Ipak, dogodilo se i modna digitalizacija je predviđala budućnost u virtuelnom carstvu.

Povezano: Haute Couture ide NFT: Digitalizacija na Pariškom tjednu mode

Naravno, svi smo testirali virtuelnu odjeću u kompjuterskim igricama mnogo prije Cattytaya, ali to je bilo daleko od mode. Prosjaci ne mogu birati, kako mi kažemo. To su bile farmerke i košulje u Simsima i razni oklopi u Shootersu. Ali, niko nije mogao ni da zamisli da ćemo u bliskoj budućnosti isprobati patike brenda u posebno kreiranoj aplikaciji ili da ćemo to učiniti čak i za novac, kao što se to dogodilo u martu 2021. godine u saradnji Guccija i beloruske kompanije Wanna. . Prve virtuelne patike mogle su se kupiti u Gucci aplikaciji za 12.99 dolara, a mogle su se isprobati u Wanna Kiks-u za 9.00 dolara gdje su se, osim patika, mogle kupiti i njih (pa, radije se slikati na njima) i ostali dodaci.

I to opravdano postavlja neka pitanja: Zašto bi to neko želio? Kome sve to treba? Šta bi uradio sa tim? Ljubitelji digitalne mode tvrde da na taj način čuvaju životnu sredinu. Kako neki kažu: nema potrebe da kupujete pravu stvar za fotografiju na Instagramu. Pa, ali šta je sledeće? Koliki je postotak ljudi koji će stalno kupovati digitalne stvari za objave na društvenim mrežama? Da li bi to bilo samo iz zabave? Da li bi to bilo stalno?

Postoji nekoliko mogućih scenarija. Prvi, i najrealniji, su digitalne garderobe. Kako biste vidjeli kako vam nova potencijalna odjeća pristaje, bilo bi lijepo isprobati je bez napuštanja kuće. Bilo bi mudro privući kupce na ove potencijalne aplikacije. Neke trgovine pokušavaju implementirati ovu funkciju. U ovoj fazi, međutim, sve je prilično loše. Ljudi se i dalje zabavljaju i ova funkcija privlači kupce. Općenito, ovo daje sliku odnosa stvarnih korisnika prema digitalnoj modi. Trenutno je to za njih kao igra, dok brendovi to vide kao marketinšku priliku.

Povezano: Digitalna moda sa omogućenim blokčeinom stvara nove poslovne modele za brendove

Digitalna moda i industrija igara

Sljedeće mjesto gdje možemo koristiti digitalnu modu su, naravno, kompjuterske igre. Na primjer, uz značajnu suradnju između Balenciage i Fortnitea, kupovina kože inspirirane Balenciagom u igri daje vam priliku da kupite komad u stvarnom životu.

Sami ste se obukli, a zatim dotjerali svog lika – kakav genijalni potez za igrače. Fortnite općenito dobro zarađuje na ugrađenim kupovinama, jer su korisnici potrošili preko milijardu dolara na kupovinu svojih likova u igrici.

Međutim, postoji problem s interoperabilnosti: kupljena koža za jednu igru ​​neće raditi u drugoj. Oblačite svoj lik, ali više nećete imati svoju fotografiju za društvene mreže. Na taj način smo dobili Moschino skinove za The Sims i Gucci za Tennis Clash.

2021. godine Balenciaga je predstavio kolekciju u gejming formatu u kojoj su svi likovi obučeni u odjeću posljednje sezone. Tako je sajber estetika došla u stvarnu modu: ono što je nekada bilo samo u video igricama počinjemo da nosimo u stvarnom svijetu

Otkako je Mark Zuckerberg najavio stvaranje Metaverse, čini se da digitalizirana i virtuelizirana stvarnost postaje sve prirodnija, ili čak nova normalna. To jednostavno znači da ćemo svi morati da gradimo kuće i nosimo odjeću u virtuelnoj stvarnosti kao iu stvarnom svijetu: bilo da se radi o sastancima s prijateljima, za predavanja ili poslovnim pregovorima. Tokom jednog od ovih pregovora, Demna Gvasalia, kreativni direktor Balenciage, već je dao intervju u virtuelnoj stvarnosti.

Dakle, već sada moramo razmišljati ne samo o digitalnoj modi već i o digitalnom dizajnu, kako bi slike u NFT-formi mogle biti okačene na zidove, bez obzira na praktičnost.

Povezano: Zašto veliki globalni brendovi eksperimentišu sa NFT-ovima u Metaverse?

Carstvo digitalne mode

Za kratko vrijeme tržište digitalne mode izraslo je u ogromno carstvo, neshvatljivo većini korisnika. Poduzetnički biznismeni razvijaju prelijepe priče u kojima možemo čuti o održivosti, zaštiti planete i neobičnim dizajnima koji nikada neće biti implementirani jer su jednostavno nerealni za proizvodnju.

Brendovi rado koriste digitalnu modu kao još jednu priliku za pokrivanje, ali, u stvari, ona nije primjenjiva i nije tako lijepa u životu, kao što možda zvuči. Na primjer, tokom pandemije, ruski brend Alexander Terekhov pokrenuo je promociju u kojoj su njegove couture haljine mogle biti postavljene na fotografiju za 50 dolara. Prema komentarima učesnika, pokazalo se da je postojao veliki broj poteškoća i zamki — rokovi su kasnili zbog činjenice da fotografije nisu pristajale, a haljine nisu pristajale klijentu. Međutim, brend je dobio željenu priliku da se pokrije u medijima.

Stoga je digitalna moda još jedan alat za promociju brenda ili način zarade za startupove i digitalne dizajnere. Za par mjeseci i za 700 dolara otkrit će se sve tajne novog tržišta i moći će se dovesti njihov brend u svijet meta mode. Međutim, budućnost je nejasna. Hoćete li dizajnirati haljine za već poznate brendove ili ćete ih praviti sami? Hoće li oni zaista nositi odjeću koju pravite u Metaverse ili koristiti gotove fotografije za 50 dolara?

Hoće li rukovodioci Metaversea promovirati modu u mase i kako će se brendovi slagati? Hoće li postojati meta-prodavnice ili će se sva odjeća pojaviti jednim klikom? Kako će se nositi s falsifikatima i hoće li se brendovi ujediniti u nešto veće?

Do sada je bilo više pitanja nego odgovora, ali očito smo na pragu nove i vrlo uzbudljive industrije za koju su svi zainteresirani.

Ovaj članak ne sadrži investicijske savjete ili preporuke. Svaki potez ulaganja i trgovanja uključuje rizik, a čitatelji bi trebali provesti vlastito istraživanje prilikom donošenja odluke.

Ovdje prikazani stavovi, razmišljanja i mišljenja samo su autora i ne odražavaju nužno i ne predstavljaju stavove i mišljenja Cointelegrafa.

Inna Komvarova osnivač je popularnog modnog Telegram kanala Mamkina. Godine 2019. napustila je posao šefa odjela industrijske prodaje u istaknutoj klimatskoj kompaniji i počela raditi puno radno vrijeme u modnim medijima.