Nadzor nad konkurencijom u muzičkoj industriji pronalazi alarmantne trendove u cijelom sektoru

Britanska agencija za zaštitu konkurencije, The Competition and Markets Authority (CMA), izjavila je da više od 80% snimljene muzike trenutno se sluša putem striminga, više od 138 milijardi streamova je odigrano u Velikoj Britaniji prošle godine. Streaming je navodno učinio industriju izazovnijom za umjetnike, a mnogi zarađuju manje nego prije. Britanski poslanici kao rezultat toga pozivaju na "potpuno resetiranje" industrije.

Izvještaj je ukazao da je vrlo mala manjina umjetnika ostvarila značajne povrate, dok je velika većina ostvarila minimalan prihod.

Privremena izvršna direktorica CMA Sarah Cardell rekla je: “Za mnoge umjetnike, to je jednako teško kao što je uvijek bilo – i mnogi smatraju da ne dobijaju fer posao.”

Međutim, u izvještaju je navedeno da je lakoća pristup muzici je povećan, pri čemu muzičari mnogo lakše dijele muziku, a slušaoci imaju mnogo manje problema s pristupom umjetnosti.

Prokleti izvještaj je osvijetlio da je trenutni model striminga od velikih igrača posebno koristi samo velikim zvijezdama i etiketama.

“Milion strimova mjesečno bi umjetniku zaradio samo oko 12,000 funti (14,287 dolara) godišnje.” U izvještaju se navodi.

Kaže se da Spotify plaća između 0.002 funti (0.0024 dolara) i 0.0038 funti (0.0045 dolara) po streamu, a Apple Music je oko 0.0059 funti (0.0070 dolara). YouTube plaća najmanje oko £0.00052 (0.00062$).

Perspektiva je takođe ključna u identifikaciji brojnih problema. Početna platforma za striming Rhapsody, osnovana 2001. godine, koštala je 9.99 dolara mjesečno. Cijene su danas prilično iste, ne prilagođavajući se ogromnim iznosima inflacije koja je pogodila ekonomije u posljednjih 20 godina.

Podaci Zavoda za intelektualnu svojinu pokazali su da je samo 1700 umjetnika uspjelo napraviti milion streamova godišnje u Velikoj Britaniji

Catherine Willcox, iz britanskog country-muzičkog dua Ward Thomas, izjavila je za BBC News: „Biti u industriji više od jedne decenije i postići relativan uspjeh – album broj jedan, rasprodate turneje i mnoga uzbudljiva festivalska mjesta – možda izgleda izvana da bismo bili prilično ugodni finansijski.”

“Međutim, s padom prodaje albuma širom svijeta i porastom streaminga, niko nije u potpunosti siguran kako će održati kreativnu karijeru kako se pejzaž industrije tako dramatično mijenja. "

“Nevjerovatno smo sretni što smo u mogućnosti da ovo radimo puno radno vrijeme u ovom trenutku,” rekao je Wilcox, “ali to je uvijek vrlo slabo – a to dolazi od dva umjetnika koji profitiraju od majstora, prava na izvođenje i nastupa uživo.”

“Ovo je još teže za tekstopisce koji dobijaju samo pisce.”

Zachary Schnall aka DJ Bander premostio je pozadinu u visokim finansijama, investiranju u nekretnine s muzikom kako bi razvio medijsku kompaniju i etiketu, Bander Productions koja je sada postigla osmocifrenu procjenu.

Trenutno je mentor i pomaže umjetnicima i poduzetnicima da izgrade i razviju svoje brendove i kompanije koristeći svoju stručnost u finansijama i ekonomskim/prodajnim strategijama.

Kao kompozitor i producent koji je izgradio snažan produkcijski posao prodajom ritmova, kao i komponovanjem za film, TV i originalne ploče za umjetnike, iz prve ruke je vidio kako se industrija mijenja.

„Muzički posao je teška igra. Veoma je konkurentan, sličan mnogim drugim sektorima zabave, a probijanje sada zahteva sasvim drugačiju strategiju od one ranije.” On je rekao.

Dodao je: „I u nekretninama i u muzici biće mnogo ljudi koji će vas potiskivati ​​i želeti da vas sputavaju. Mnogo frustracija i zatvorenih vrata, ključ je da uvijek nastavite i vjerujete u svoju viziju. Fokusirajte se na iznošenje najboljeg proizvoda koji možete i ponašajte se časno i pošteno u svakom trenutku.”

„Potrebno je mnogo otpornosti, ovo nije laka karijera i sigurno ima prostora za razvoj novih modela koji će pomoći umjetnicima da ostvare daljnji prihod. Sada ih ima, ali jednostavno ne dobijaju mnogo medija.”

„Želimo da naši umjetnici imaju širu prisutnost i uticaj. Sve je u kombinaciji distribucije sa ciljanim angažmanom i alatima za rast, i to je ono u čemu se ističemo za naše klijente – pomažemo im da dođu do nove publike širom svijeta,” rekao je Schnall.

O planovima za promjenu jednostrane dinamike u muzičkom sektoru, ponovio je: „U narednih nekoliko godina želio bih da rastem i kao producent sa više plasmana i mogućnosti za bilježenje, ali i kao veći medijski mogul koji pomaže umjetnicima koji rastu. Imajući jedinstveno iskustvo u muzici i finansijama, osjećam da mogu uslužiti niz klijenata ne samo u korporativnom i visokofinansijskom prostoru, već iu svijetu zabave i tehnologije.”

“Kada postoje problemi, postoje prilike i želim da možemo pronaći rješenja za stvaranje stvarnih promjena.”

Izvor: https://www.forbes.com/sites/joshwilson/2022/12/05/music-industry-competition-watchdog-finds-alarming-trends-across-the-sector/