Osnivač Midjourney David Holz o utjecaju umjetne inteligencije na umjetnost, maštu i kreativnu ekonomiju

midjourney jedan je od vodećih pokretača nove tehnologije korištenja umjetne inteligencije (AI) za stvaranje vizualnih slika iz tekstualnih upita. Startup sa sjedištem u San Franciscu nedavno je objavio vijest kao pokretač umjetničkog djela koje je dobilo nagradu na sajmu u državi Colorado, a malo je vjerovatno da će to biti posljednje komplikovano pitanje s kojim će se umjetna umjetna inteligencija suočiti u narednim godinama.

Midjourney se razlikuje od ostalih u prostoru naglašavanjem slikarske estetike u slikama koje proizvodi. Platforma ne pokušava stvoriti fotorealistične slike koje se mogu zamijeniti sa fotografijama, a izvršni direktor David Holz kaže da je lično vrlo nelagodan zbog nevjerovatnog kvaliteta deepfakesa i drugog rada koji previše simulira stvarnost. Umjesto toga, Holz kaže da je Midjourney dizajniran da otključa kreativnost običnih ljudi dajući im alate za pravljenje prekrasnih slika samo njihovim opisom.

Ali uprkos humanističkom fokusu kompanije na potrošača, neizbežna su pitanja o implikacijama na komercijalnu umetnost i profesionalne umetnike. Intervjuisao sam Holza za a širi članak o potencijalnim poremećajima koje umjetnost umjetne inteligencije može uzrokovati u proizvodnji slika za zabavu, videoigre i izdavaštvo. Evo dužeg izvoda iz našeg razgovora u kojem Holz daje više dubine i konteksta dok se bavi tim pitanjima i izlaže svoju viziju kompanije, industrije i tehnologije. Intervju je uređen radi dužine i jasnoće.

Rob Salkowitz, saradnik Forbesa: Koja je vaša uloga i titula?

David Holz, Midjourney. Ja sam osnivač i izvršni direktor. Ipak, obično više volim da me nazivaju osnivačem, jer izvršni direktor zvuči veoma poslovno, a mi nismo baš poslovni. Mi smo laboratorij za primijenjeno istraživanje koji proizvodi proizvode.

Šta je Midjourney misija?

Volimo da kažemo da pokušavamo da proširimo imaginativne moći ljudske vrste. Cilj je učiniti ljude maštovitijim, a ne praviti maštovitije mašine, što mislim da je važna razlika.

Možete li dati kratku dosadašnju istoriju kompanije?

Počeli smo raditi na maštovitom dijelu naše kompanije prije otprilike godinu i po dana. Bilo je nekih otkrića u difuzionim modelima, ljudi koji razumiju klip, openAI, takve stvari. Gotovo svi koji su uključeni u ovo su San Francisco i svi smo shvatili da će ovo postati ozbiljno, da se razlikuje od mnogih drugih stvari.

Šta Midjourney vidi kao korist od ove tehnologije pretvaranja teksta u sliku za poslovanje i društvo?

Definitivno sam više zabrinut za društvo nego za posao. Mi smo potrošački proizvod, ali možda 30% -50% naših korisnika trenutno su profesionalci. Većina nije. Umjetnici na platformi nam kažu da im to omogućava da budu kreativniji i istraživački u početku, dolazeći do puno ideja u kratkom vremenu.

Upravo sada naši profesionalni korisnici koriste platformu za osmišljavanje. Najteži dio [komercijalnog umjetničkog projekta] je često na početku, kada dioničar ne zna šta želi i mora vidjeti neke ideje na koje će reagirati. Midjourney može pomoći ljudima da se mnogo brže približe ideji koju žele, jer je ponavljanje tih koncepata veoma naporno.

Još jedna prednost za umjetnike je to što ljudima daje povjerenje u oblastima u koje nemaju povjerenja. Većina, ako ne i svi umjetnici, smatraju da postoji dio umjetnosti koji ne mogu dobro napraviti. To mogu biti boje, kompozicija, pozadina. Imamo poznatog dizajnera likova koji koristi naš proizvod i ljudi ga pitaju zašto biste koristili AI budući da ste već tako dobri. A on je rekao: „Pa, dobar sam samo u liku. Ovo mi pomaže s ostatkom, svijetom, pozadinom, shemama boja.”

Otprilike koliko ljudi koristi proizvod?

Milioni ga koriste. Naš Discord je preko dva miliona. To je do sada najveći aktivni Discord server.

Da li Midjourneyjeva licenca dozvoljava komercijalnu upotrebu slika koje generira platforma?

Da. Ali ako radite za kompaniju veću od milion dolara godišnjeg prihoda, tražimo da kupite korporativnu licencu.

Kako je napravljen skup podataka?

To je samo veliki komad interneta. Koristimo otvorene skupove podataka koji su objavljeni i obučavamo ih. I rekao bih da je to nešto što 100% ljudi radi. Nismo bili izbirljivi. Nauka se zaista brzo razvija u smislu toga koliko podataka vam je zaista potrebno, u odnosu na kvalitet modela. Trebat će nekoliko godina da stvarno shvatite stvari, a do tada ćete možda imati modele koje trenirate gotovo bez ičega. Niko zaista ne zna šta može.

Jeste li tražili pristanak od živih umjetnika ili djela koja su još uvijek pod autorskim pravima?

Ne. Ne postoji način da dobijete sto miliona slika i da znate odakle dolaze. Bilo bi super da slike imaju umetnute metapodatke o vlasniku autorskih prava ili tako nešto. Ali to nije stvar; ne postoji registar. Ne postoji način da pronađete sliku na Internetu, a zatim da je automatski uđete u trag do vlasnika i da imate bilo kakav način da učinite bilo šta da je potvrdite.

Mogu li umjetnici da odustanu od uključivanja u vaš model obuke podataka?

Mi to gledamo. Izazov je sada saznati koja su pravila i kako shvatiti da li je osoba zaista umjetnik određenog djela ili samo stavlja svoje ime na njega. Nismo naišli na nekoga ko želi da se njegovo ime izbaci iz skupa podataka.

Mogu li umjetnici odbiti da budu imenovani u upitima?

Ne sada. Mi to gledamo. Opet, morali bismo pronaći način da potvrdimo autentičnost tih zahtjeva, što može biti komplikovano.

Šta kažete komercijalnim umjetnicima koji su zabrinuti da će im to uništiti egzistenciju? Zašto bi u određenom trenutku umjetnički direktor unajmio ilustratora da proizvede radove poput konceptualne umjetnosti, produkcijskog dizajna, pozadine – te vrste stvari – kada mogu samo unijeti upite i dobiti korisne rezultate mnogo brže i po mnogo nižoj cijeni?

Ima još puno posla. To nije samo kao "napravi mi pozadinu." Možda je to deset puta manje posla, ali je mnogo više posla nego što će menadžer uraditi.

Mislim da ovo može proći na dva načina. Jedan od načina je pokušati pružiti isti nivo sadržaja koji ljudi konzumiraju po nižoj cijeni, zar ne? A drugi način da to uradimo je da izgradimo mnogo bolji sadržaj po cenama koje smo već spremni da potrošimo. Smatram da većina ljudi, ako već troši novac, a vi imate izbor između mnogo boljeg sadržaja ili jeftinijeg sadržaja, zapravo bira mnogo bolji sadržaj. Tržište je već utvrdilo cijenu koju su ljudi spremni platiti.

Mislim da će neki ljudi pokušati da izbace umjetnike. Pokušat će napraviti nešto slično po nižoj cijeni, a mislim da će propasti na tržištu. Mislim da će tržište ići ka višem kvalitetu, više kreativnosti i znatno sofisticiranijem, raznovrsnijem i dubljem sadržaju. A ljudi koji zaista mogu da se koriste poput umetnika i koriste alate za to su ti koji će pobediti.

Ove tehnologije zapravo stvaraju mnogo dublje uvažavanje i pismenost u vizuelnom mediju. Možda ćete zaista imati potražnju, nadmašiti sposobnost produkcije na tom nivou, a onda ćete možda zapravo podići plate umjetnicima. Moglo bi biti čudno, ali to je ono što će se dogoditi. Brzina povećanja potražnje za kvalitetom i raznovrsnošću dovešće do nekih divnih i neočekivanih projekata.

Generacija studenata završila je umjetničke škole, od kojih su mnogi u velikim dugovima, računajući na relativno dobro plaćene poslove u produkciji zabave, produkciji videoigara, komercijalnoj umjetnosti i tako dalje. Kako pojava AI platformi za pretvaranje teksta u sliku utiče na njihovu budućnost?

Mislim da će neki ljudi pokušati smanjiti troškove, a neki će pokušati proširiti ambicije. Mislim da će ljudi koji proširuju ambicije i dalje plaćati sve te iste plate, a ljudi koji pokušavaju da smanje troškove, mislim da neće uspjeti.

Ai se obično koristi u velikim količinama za stvari kao što su pozivni centri ili čekiranje torbi na aerodromima i vrste poslova koje ljudi baš i ne žele da rade. A vrijednosni prijedlog je da oslobađa ljude da rade nagrađivanije, zanimljivije vrste poslova. Ali umjetnički poslovi su isplativi i zanimljivi. Ljudi rade cijeli život i razvijaju svoje vještine da bi dobili ovakve poslove. Zašto biste ovu tehnologiju na tom nivou ekonomije istakli kao neku vrstu poslovnog fokusa i prioriteta za stvari koje radite?

Lično, nisam. Moje stvari nisu stvorene za profesionalne umjetnike. Ako vole da ga koriste, onda je to odlično. Moje stvari su stvorene za ljude koji, kao, postoji jedna žena u Hong Kongu, i ona je došla kod mene i rekla: „Jedina stvar u Hong Kongu za koju tvoji roditelji nikada ne žele da budeš je umjetnica, a ja sada sam bankar. Živim dobrim bankarom. Ali sa Midjourneyjem sada zapravo počinjem da doživljavam ovo iskustvo da sam osoba kakva sam zapravo želio biti.” Ili tip na stajalištu kamiona koji pravi svoje bejzbol karte sa divljim slikama, samo iz zabave. Napravljen je za te ljude, jer, kao i većina ljudi, oni nikada ne mogu da rade ove stvari.

Važno je naglasiti da se ovdje ne radi o umjetnosti. Ovdje se radi o mašti. Mašta se ponekad koristi za umjetnost, ali često nije. Većina slika stvorenih na Midjourneyju se ne koriste profesionalno. Čak se i ne dijele. Oni se samo koriste u te druge svrhe, te vrlo ljudske potrebe.

Ipak, rezultat vašeg proizvoda su slike, koje imaju komercijalnu vrijednost u profesionalnom kontekstu pored svih ostalih svojstava. I to je veoma remećenje te ekonomije.

Mislim da je kao da pravimo čamac, i neko može da se trka sa čamcem, ali to ne znači da se čamac trka. Ako koristite čamac za utrku, onda možda kao, da, naravno. U tom trenutku jeste. Ali ljudska strana je zaista bitna, i mislim da mi nismo… Želimo da slike izgledaju lijepo. Ne vidimo sebe kao da pokušavamo stvoriti umjetnost kao dio naše stvari. Želimo da svijet bude maštovitiji. Radije bismo pravili lepe stvari nego ružne stvari.

Vjerujete li da bilo koje vladino tijelo ima nadležnost ili ovlaštenje da regulira ovu tehnologiju? I ako je tako, da li mislite da bi trebali?

Ne znam. Regulacija je zanimljiva. Morate uravnotežiti slobodu da nešto učinite sa slobodom da budete zaštićeni. Sama tehnologija nije problem. To je kao voda. Voda može biti opasna, možete se udaviti u njoj. Ali to je takođe neophodno. Ne želimo zabraniti vodu samo da bismo izbjegli opasne dijelove.

Pa, želimo da budemo sigurni da je naša voda čista.

Da to je istina.