Kako umjetnici mogu zaobići tradicionalne strukture za zabavu i stvoriti autentično iskustvo obožavatelja

Kada se blockchain tehnologija prvi put pojavila, većina ljudi ju je vidjela kao temelj koji je uveo novi svijet decentraliziranih financija. I dok je to, mnogo je više kao to je najavilo dolazak Web3.0. Ovo je najnovija iteracija interneta i u suštini je potpuno decentraliziran, transparentan i nepromjenjiv skup alata koji transformiraju način na koji koristimo internet.

S pojavom nekoliko kriptovaluta, NFT-a, DOA-a, dApps-a, pa čak i metaverzuma, razumijemo da se transformacija Web3.0 proteže daleko izvan financija. Jedno mjesto za koje se već pokazuje da predstavlja novi život je zabava. Ekonomija kreatora pronalazi načine da iskoristi Web3.0 rješenja kako bi poboljšali svoje karijere na impresivniji, efektniji i profitabilniji način za kreatore i njihove fanove.

„Pojava Web3.0 ne znači baš sudnji dan za Facebook, Youtube, Spotify, Twitter i sve druge Web2.0 tehnologije koje su nam godinama učinile život boljim. Ali to znači da ćemo morati da uđemo u ovaj novi svijet kako bismo ostali relevantni i imali najbolje šanse za rast,” kaže Christopher Khorsandi, osnivač Gybsyja, Web3.0-trgovinske platforme koja opslužuje mjesta, izvođače i njihovi fanovi.

Industrija zabave će doživjeti velike promjene u kamenim aspektima industrije koje će preuzeti vlast od svojih tradicionalnih vratara i čvrsto je staviti u ruke umjetnika, zabavljača i njihovih obožavatelja.

Decentralizovana struktura Web3.0 pruža jednake mogućnosti za svakog umetnika

Doduše, danas je postalo mnogo lakše to učiniti kao nezavisni umjetnik nego prije deset godina ili više. Oni su mnogi umjetnici koji su sami postigli uspjeh kroz čistu hrabrost i pomoć društvenih medija. Umjetnici i bendovi kao što su Lana Del Ray, Chance the Rapper, Nipsey Hussle i Imagine Dragons padaju na pamet.

Ali sa svim ovim uspjesima, još uvijek postoji osjećaj da umjetnici i kreatori sadržaja potpisani za velike izdavačke kuće imaju prednost u odnosu na one koji pokušavaju utirati svoj vlastiti put. Ali čak i sa očiglednim prednostima u karijeri koje dolaze s potpisom na izdavačku kuću, stvarnost nije uvijek tako graciozna. Čini se da etikete imaju previše koristi od kreativnosti svojih umjetnika; ponekad se čini da su umjetnici proslavljeni zaposlenici koji rade za šefa.

U 2015, Prince je najavio da će zaobići izdavačke kuće i objavljujući svoju muziku isključivo preko Jay-Z-jevog streaming servisa, Tidal. Čak je i otišao opisuju ugovore o pločama kao ropstvo i savjetovao nadobudnim umjetnicima da ih se klone. Osim Princea, mnogi drugi umjetnici, kao što su Paul McCartney i Taylor Swift, koja je izgubila prava na svojih prvih šest albuma, osjetili su i ubod.

“Nepravedno je da umjetnik provede bezbroj sati u studiju praveći dobru muziku samo da bi majstori otišli na etiketu. Etikete zauzimaju tako veliki komad kolača da umjetniku ne ostaje relativno ništa. Zbog toga smo stvorili Gybsy kako bismo pomogli umjetnicima i svim subjektima u lancu vrijednosti zabave da preuzmu kontrolu nad svojom sudbinom.”

Gybsy izgleda kao tipična Web2.0 platforma, ali je izgrađena na blockchain tehnologiji kako bi se osigurala transparentna i učinkovita trgovina i tržišta ulaznica. Platforma eliminiše trenutne probleme sa prodajom karata koji omogućavaju skalpiranje karata i prevaru. Takođe ima strategiju autorskih naknada koja omogućava umjetnicima i mjestima da transparentno zarađuju novac od sekundarne prodaje ulaznica. Gybsy-jevo rješenje za e-trgovinu također nudi umjetnike, promotere i prostore priliku da se druže sa svojim fanovima i publikom stvaranjem i prodajom NFT-a svojim fanovima.

Web3.0 će transformisati iskustvo obožavatelja za umjetnika

Mogućnosti u Web3.0 za umjetnike da izgrade autentične odnose sa svojim obožavateljima od početka svoje karijere su beskrajne.

Jedan od načina na koji se to može dogoditi je putem NFT-a. Ovaj Web3.0 proizvod je umjetnicima i široj kreativnoj zajednici dao način da podstaknu svoju publiku. Fanovi žele da budu uključeni što je više moguće u živote umetnika koje vole, tako da umetnici mogu da im ponude ovu priliku kroz prodaju NFT-ova inspirisanih različitim elementima u njihovim karijerama.

Khorsandi naziva NFT-ove, posebno one koji su korisni u stvarnom svijetu, dionicom budućnosti. “Znate kako smo kao djeca voljeli skupljati bejzbol karte nadajući se da će cijeniti vrijednost i da će nam donijeti profit? To je ista ideja sa NFT-ovima. Umjetnici mogu kreirati NFT-ove inspirisane hit pjesmom, posebnim trenutkom u svom životu, ekskluzivnim trenutkom iza kulisa i bukvalno bilo čim drugim uočenom vrijednošću. A kako uspjeh umjetnika raste i oni počinju nuditi poseban pristup, nagrade ili robu samo onim vlasnicima svojih NFT-ova, to dovodi do povećane vrijednosti NFT-ova, tako da je dobit za sve.” To znači da fanovi mogu imati udjela u budućnosti umjetnika od samog početka, dok im nude resurse koji su im potrebni za izgradnju uspješne karijere.

Još jedan koristan alat u arsenalu Web3.0 je upotreba Decentralizovane autonomne zajednice (DOA). Ovaj forum kompatibilan sa Web3.0 može pomoći umjetnicima da izgrade lojalnu zajednicu sljedbenika koji nisu tu samo da zahtijevaju sadržaj već i da stvarno budu uključeni u proces stvaranja. Obožavatelji će imati mjesto u prvom redu za svaki projekat na kojem radi njihov omiljeni umjetnik i također će biti dio donošenja odluka tokom cijelog procesa. Ovaj direktan odnos sa stvarnim potrošačima sadržaja će se pokazati efikasnijim i upečatljivijim od birokratije rukovodilaca, agenata, publicista itd.

Umjetnici bi također mogli posjedovati sva prava na svoju muziku i koristiti je na način koji im odgovara. Takođe, zbog nepromjenjive evidencije blockchaina, kovanje NFT-ova za njihov sadržaj bi pružilo solidnu i provjerljivu evidenciju o njihovom vlasništvu nad sadržajem na način koji je gotovo nemoguće krivotvoriti.

Zajedno s umjetnicima, sportski brendovi su također u mogućnosti da prilagode i razvijaju svoj model koji sada koristi tehnologiju za angažiranje obožavatelja putem Web 3.0. Oracle'sORCL
nova platforma za analitiku bazirana na SaaS-u CrowdTwist se koristi za izradu programa po narudžbi koji koristi Web3, nagrađujući kupce i fanove na osnovu njihovog angažmana. Sail GP, globalna jedriličarska liga, koristi CrowdTwist za izgradnju programa lojalnosti koji će povezati Web2 i Web3 i na kraju nagraditi fanove za njihov angažman i emocionalno učešće.

Warren Jones, glavni tehnološki direktor SailGP-a, rekao je o novom poduhvatu: „Mi smo Web2 kompanija koja se kreće u Web3 prostor, tako da ćemo i dalje imati Web2 kupce. Dakle, taj pristup bez trenja treba da se desi. Radimo na tome kako će to funkcionirati za Web2 korisnika i kako će to funkcionirati u Web3 okruženju.”

Oracleov direktor sportskog marketinga i poslovnog razvoja Amr Elrawi je rekao: „Najveći izazovi za mnoge sportske brendove su da su navijači aktivno uključeni tokom događaja. Ali šta radite između događaja, šta radite pre i posle događaja, kada nemate sadržaj heroja koji je događaj koji se dešava.”

„Ovo je prilika da počnete da se bavite tim fanovima, pružajući im ekskluzivna iskustva ili ekskluzivni sadržaj.”

Ukupna sposobnost umjetnika i brendova da zadrže vlasništvo i upravljanje nad svojim sadržajem i karijerom, dok iskustvo i pogodnosti budu dostupni obožavateljima na transparentan, ali unovčiv način, budućnost je zabave. NFT, DOA i ove nove strukture poticaja samo su početak ove revolucije u industriji zabave koja se pokreće putem interneta, a čini se da se to sviđa i umjetnicima i obožavateljima.

Izvor: https://www.forbes.com/sites/joshwilson/2023/01/02/the-web30-celebrity-how-artists-can-circumvent-traditional-entertainment-structures-and-create-authentic-fan- iskustvo/