Henry Selick govori o Netflixovom filmu 'Wendell And Wild', Jordan Peele Businessu i Afropunku

Zahvaljujući savršenoj buri kreativnosti i ambicije, imamo Wendell i Wild, najnoviji dragulj stop motion animacije režisera Henryja Selicka.

Saradnja sa Jordanom Peeleom koja je u početku nastala prije proboja Izaći čak i zeleno osvetljen, priča priču o paru spletkarske demonske braće koja nateraju tinejdžerku da ih pozove u Zemlju živih. To je divlja vožnja umotana u zadivljujuću viziju. Sada se prenosi na NetflixuNFLX
.

Sustigao sam Selicka da saznam više o njegovom prvom filmu od 2009. godine Coraline, narativni utjecaji Afropunka, i zašto je osiguranje PG-13 rejtinga bilo ključno.

Simon Thompson: Dobrodošao nazad. Divno je što opet vodiš nešto ovako. Je li nepristojno pitati šta je toliko dugo trajalo?

Henry Selick: Ne sve. Coraline izašao je 2009. godine i imao sam prateći projekat i proveo sam nekoliko godina na njemu. Zvao se Kralj sjenki, ali na kraju nije išlo. Uvijek postoje drugi faktori koji utiču na to kako film dobije ili ne podrži studio, a ovaj je zatvoren. Ono što me ponovo nateralo je da vidim Key i Peele emisija na Comedy Central. To je počelo 2012., a do 2015. sam bio toliko zaljubljen u emisiju da sam posegnuo za Keegan-Michaelom Keyom i Jordan Peeleom jer sam slučajno imao staru priču u džepu. Bilo je to samo sedam stranica, inspirisanih mojim sinovima kada su bili mali i demonski, o dva brata demona. Upravo me ta emisija inspirisala da još jednom pokušam da pokrenem film. To je dovelo do toga da smo se sreli i da se Jordan pokazao kao super obrazovan i obožavatelj stop motion animacije. Nakon što sam čuo priču i pročitao stranice želeo sam da postanem saradnik. Bilo je to prije nego što je pucao Izaći, njegov prvi horor film uživo. Njegove ideje su bile tako dobre, njegove ideje za novu kompaniju koju je formirao, Monkeypaw Productions, bile su toliko intrigantne da se to zaista dogodilo. Bilo je to još davno, ali ako zanemarite pandemiju, nije baš tako dugo. Trebali su talenti drugih ljudi da me inspirišu da još jednom napravim film, i zaista sam zadovoljan time.

Thomson: Zanimljivo, to kažete kada ste prije prišli momcima Izaći? Je li Jordanu u to vrijeme bilo čudno da mu neko dođe sa ovakvim filmskim projektom? Još uvijek je bio viđen kao komičar.

Selick: Želeo sam da radim sa obojicom, a Keegan-Michael je samo pretpostavio da se radi o glasovnom radu, pošto su to radili u drugim emisijama. Džordan je slučajno znao šta radim i voleo je stop motion, tako da je njegova ideja bila da se pojača i bude više ko-filmski stvaralac. Znao sam kakvi su obojica genijalci iz svoje emisije i da su napisali mnogo stvari koje izvode, a onda mi je dao da pročitam njegov scenario za Izaći. Radio je na tome dugi niz godina i to je bio njegov kućni ljubimac. Odmah sam shvatio kakav je on sjajan pisac i pripovjedač. Ne mogu baš sve da objasnim, ali mislim da je tako trebalo i da je video nešto u mom radu. Već sam znao za određeni nivo talenta, ali onda sam iz njegovog scenarija vidio potpuno drugi nivo. Razradili smo i razvili našu priču i likove, a ja sam doveo ilustratora i još jednog producenta da nam pomognu, Ellen Goldsmith-Vein, ali smo i dalje morali da iznesemo priču kako bi se predstavila. Imao je mnogo stvari koje su mu se odvijale, tako da sam provodio dosta vremena razvijajući ga, a onda je saznao da će oni napraviti Izaći; bio je veoma nizak budžet, i neposredno prije nego što je izašao, rekao je: 'Moramo izaći i predstaviti Wendell i Wild,' jer je bio zabrinut Izaći mozda bomba. Nisam vidio nijedan snimak, ali sam ga pročitao i znao da je odličan; onda je to bio ovaj fenomenalan hit, i svi su htjeli biti u poslu Jordana Peelea. U tom trenutku, on je bio lokomotiva, a ja sam bio voz. Nismo svuda išli s ovim jer smo znali da je naša priča vrlo neobična, a htjeli smo i PG-13 rejting. Za animaciju u ovoj zemlji to je teško dobiti. Ljudi ne vjeruju u to, ali mi smo htjeli tu sobu za igru. Odnijeli smo ga na nekoliko mjesta, a Netflix je bio taj koji je rekao da i dao nam ocjenu koju smo željeli. Bilo je to dugo putovanje, ali poslije Izaći je pušten, svijet se promijenio i konačno smo krenuli.

Thomson: Stop motion animacija oduzima mnogo vremena i nije najjeftiniji medij za rad. Koliko je bilo lako uključiti ljude? U svijetu koji je gladan stalnog sadržaja, može postojati tendencija da ljudi žele odmah ili prije i što jeftinije.

Selick: Apsolutno, i to je komplikovana stvar. Ako se vratite na The Nightmare Before Christmas, to se dogodilo jer je to bio poklon Timu Burtonu da ga navede da se vrati u Disney i napravi velike blokbasere kao što je radio napolju sa posilni filmovi. Ideja je bila da se to uradi uz mali budžet. Godinama sam bio prijatelj sa Timom i znao sam za prvobitnu ideju za taj projekat, ali on je režirao i druge filmove uživo, pa me je zamolio da ga režiram i mi smo uradili svoj posao. Napravljen je za mnogo manji budžet od tradicionalnih Diznijevih filmova, a izašao je i zaradio svoj novac. Što se njegovog zagrobnog života tiče, to niko nije mogao predvidjeti. Mi smo pravili James i džinovska breskva kada Toy Story Izašao je, i naravno, desio se CGI, i onda sve mora biti CGI. Toy Story dogodilo se da je imao nevjerovatno dobru priču, a izgled je bio nov, ali uvijek je: 'Koje su stvari koje je lako razumjeti o tome kako zarađujemo više novca u animaciji?' Dakle u sredini James i džinovska breskva, šef proizvodnje mi je rekao: 'Pa, mi ne vidimo da je ovaj stop motion ionako održiv oblik.' Nismo ni završili s filmom. Sa stop motion animacijom, dolazi i odlazi, zatim dolazi ponovo i odlazi. Stvari su se promijenile sa streamingom jer su mnoge streaming grupe shvatile, posebno Netflix, koji je bio prvi, da ne moramo biti uspješni sa svima tog vikenda. Možemo riskirati i pronaći svoju publiku. To pomaže Netflixu da rizikuje u stop motionu, tradicionalnoj ručno nacrtanoj animaciji i puno CG-a. Imaju moj film, Giljermo del Toro ima prelepo Pinocchio, i imaju dva projekta s Aardman Animation jer je to drugačiji poslovni model. Voleo bih da mislim da ako ljudi gledaju filmove, stop motion ne mora da nestane osam godina pre nego što se vrati.

Thomson: Osim animacije i briljantnog načina na koji priča ističe teme i pitanja za diskusiju, soundtrack filma je briljantan narativni pokretač. Bilo je divno čuti bendove koje volim, poput Fishbonea, kako koriste. Šta mi možete reći o tom procesu?

Selick: Ja ću uzeti ovaj kredit. Kao što znate, 1985. sam režirao muzički spot za Fishbone, tako da sam ih poznavao. Znao sam za njihove savremenike; Ja sam muzičar amater, tako da sam imao tu istoriju. Gdje je počelo je Kat. Kako ona izgleda? Jordan i ja smo se složili da je ovaj pomalo novonastali kulturni pokret pod nazivom Afropunk zaista kul. Postoji desetak godina, možda malo duže, gdje mlađi ljudi odaju počast crnim i braon pank bendovima prve generacije iz 70-ih i 80-ih. Oni imaju svoju jedinstvenu modu i poštuju nove bendove koji su ili pank ili crni punk u susjedstvu, poput Janelle Monae. Nastupala je na njihovim festivalima i odličan je primjer. Odjeća je neki od najkreativnijih radova koje sam ikada vidio da ljudi rade, uključujući korištenje boja, body art i ostalo. Dakle, počinje s Kat i s onim što ona želi biti kada bude imala tu priliku. Odatle je preraslo u to kakva će biti njena muzika. Postao je veći i postao emocionalna veza s njenim tatom, koji se ispostavilo da je veliki obožavatelj bendova prve generacije poput onih koje sam poznavao. Nisam ih sve poznavao, ali sam svakako znao Bad Brains, Death, Fishbone i Living Color, koji su se pojavili kasnije. Tada smo krenuli na trke. Imala je ovaj bumbox, i tu je miksejp, ali koje su to pesme? Jordan je imao odlične doprinose, Netflix je imao neke sjajne ljude poput Brandona Coultera, jednog od naših izvršnih direktora, i Karen Toliver, koja je došla kao potpredsjednica, dala nam je neku vrstu novog daha života da vratimo neke od pjesama koje smo nije mogao priuštiti. Moja urednica, Mandy Hutchings, bila je sjajna jer je poznavala sve bendove iz svih epoha, tako da je bilo jako zabavno odabrati najbolju pjesmu za trenutak i unutrašnji život naših likova. Nije se sve poklopilo sve do kasno u procesu, ali sam tako sretan da je tako. To je samo jedna od onih stvari u kojima smo se poigravali s njom, odstupili od toga, a onda je prihvatili, i ona je gelirala prije otprilike dva mjeseca.

Thomson: Dotakli ste se The Nightmare Before Christmas, a 2023. je 30. godišnjica. Šta ste planirali? Da li ste počeli da vodite rasprave o tome kako to proslaviti? Bio sam na prethodnim proslavama filma u Hollywood Bowlu, i bile su nevjerovatne. Sta mislis?

Selick: Ja sam na periferiji diskusija. Nadam se da će biti velikog javnog okupljanja. Tim je vrlo skroman, ali je potajno prisustvovao Hollywood Bowlu. Ponovni susret sa izvođačima koji su još uvijek s nama i ključnim talentima bio bi sjajan. Nikad ne znam šta Dizni kuva. Ljubazni su, ali me ne drže stalno u toku.

Wendell i Wild je sada na Netflixu.

Izvor: https://www.forbes.com/sites/simonthompson/2022/10/28/henry-selick-talks-netflixs-wendell-and-wild-the-jordan-peele-business-and-afropunk/