Kamo Mphela iz saundtraka Black Panther 2, peerless Amapiano pjevačica, govori o uspjehu

Kamo Mphela je slika profesionalne umjetnosti. Snimatelji i obezbjeđenje slijede njeno vodstvo, koje je koliko brzo toliko i graciozno toliko snažno, pripremajući se – doduše – za njen eventualni dokumentarac. Spotify podiže njenu muziku. I međunarodne pozornice u Gani, Portugalu i Londonu pjevaju joj njene pjesme.

Brojna američka publika upoznala se s njom i drugim afričkim supertalentima poput DBN Gogo i Fireboy DML on Crni Panther 2's soundtrack. Međutim, Kamo je već neko vrijeme bio priznati začetnik najzgodnije muzičke scene Južne Afrike, Amapiano. Ona i DBN Gogo pojavljuju se na albumu sa soundtrackom dva puta. Amapiano je oblik haus i dens muzike koji se, kao i prije afrobeatsa, probija u globalni mainstream iz Afrike.

Kamo je veći od toga da budete pevačica, plesačica ili poslovna žena. Ona je strateški um, kreativna duša i osjetljivo srce koje može plesati i pjevati kao što joj muze duguju novac. Ona je multitalent.

Forbes: Kako ste počeli?

Kamo Mphela: Počeo sam kao plesač. Koji god zvuk eksplodirao u Južnoj Africi, uvijek sam bio u njemu. I kao plesač u to vreme, očigledno morate da uhvatite korak sa muzičkom scenom i to je ono što me je zainteresovalo. Počeo sam da plešem uz Amapiano, i to je bila atmosfera.

A onda sam eksplodirala kroz viralni plesni video. I jednostavno sam odlučio da se bavim muzikom kako bih mogao da promenim plesni prostor i kulturu da bismo imali više mogućnosti i da plešem uz moju muziku – kako bih mogao da putujem svetom.

To je bila više stvar strategije, jer da sam samo ostala kao plesačica, mislim da ne bih bila u određenim prostorima gdje bi me shvatili ozbiljno kao brend.

Dakle, morao sam da se pretvorim u muzičara i za sada je to zaista išlo. Da, sviđa mi se.

Forbes: Kako mislite o globalnom izvozu vašeg brenda?

Mphela: Razmišljam kroz performanse. To je jedna od mojih najjačih strategija za globalni rast jer sam tako izložen novim tržištima i ljudima. Kada traže moje ime kroz nastup, to stvara toliko drugih prilika za ljude.

Znati ko sam – to je trenutno naša najveća strategija. A to bi sada prešlo u priloge sa međunarodnim umjetnicima da bi se moje ime češće pojavljivalo.

A verovatno i pravljenje muzike na engleskom, to je ono što sam shvatio putujući svetom, da zapravo moramo da promenimo Amapiano u to, da bi eksplodirao globalno koliko mi želimo.

U Afrobeats-u miješaju i engleski i njihov jezik. I zato je to u takvim razmerama. Dakle, smatram da bismo za Amapiano – da bismo se pretvorili u industriju veličine Afrobeatsa – možda morali uključiti engleski kako bi on otišao u svijet.

Ako nastupam u Barseloni u Španiji, takođe moram da koristim engleski da bih dopreo do ljudi da dam atmosferu jer ne mogu da razumeju muziku. Ali ako kažem stvari na engleskom, oni zaista uhvate vibraciju, a to stvara vezu između mene i njih, u kojoj me stavlja u mnogo veću poziciju.

Forbes: Kako teku razgovori u vašem timu o brendiranju?

Mphela: Jako se dobro oblačim jer želim, jednog dana, ako Niki ili Bijonse stanu pored mene, da se ugledam na isti kvalitet. Ne mogu ništa da gledam ispod. Samo treba reći da ima smisla stajati pored te osobe. ne može izgledati kao oh, ko je to?

Dakle, obično se radi o kontroli kvaliteta: kako izgledam, kako zvučim, kako se artikulišem pred ljudima i pozicioniranje kada me ljudi vide, šta uzimaju od toga? Čak ni ja ne ulazim u sobu. Šta preuzimate od brenda Mphela u cjelini? I osjećam se kao da već izgledam dobro, nasmijana, govorim vrlo dobro. Definitivno me stavlja u drugačiju poziciju od svih ostalih na Amapiano sceni.

Forbes: Američka muzička industrija i južnoafrička muzička industrija mogu biti muške vrste mosh jama.

Mphela: Problem je što Amapianom zaista dominiraju muškarci. I tek sada se otvara jer žene koriste Instagram i Tik Tok i prostor društvenih medija da se izlože. Jer u početku ste morali imati sliku sa velikim muškim umjetnikom da biste bili prepoznati. Uncle Waffles je objavio video. Ona je eksplodirala.

Postala je viralna, a to je bila prilika za nju jer su iskoristili prostor društvenih medija. Vi zapravo možete jednostavno promijeniti svoj život.

Forbes: Postoji i negativna strana društvenih medija.

Mphela: Bilo je zaista teško boriti se protiv toga, ali postoje neke stvari koje sam sada ostavio. Ako sam u trendu, ako je već prvi komentar negativan, samo ostavim telefon da ne utiče na mene. I samo guram tamo gde idem.

Forbes: Kako se promijenio posao u Južnoj Africi?

Mphela: Svi smo radili Amapiano u zadnjoj sobi. To nije veliki studio. I to je ono što je i kod nas drugačije. Kao da nije previše inženjeringa, previše zvuka. Samo stražnja soba sa vašim laptopom i mikrofonom – držite ga ovako i pravite pogodak. Tada se život zauvijek promijeni.

Uopšte ne vjerujem u velike izdavačke kuće. Osećam se kao da smo videli šta su uradili sa hip hopom. Ja sam samostalni umjetnik. Ja sam nezavisan protekle četiri godine, i još uvijek radim sve što rade i svi ostali.

Ja jednostavno koristim novac od svojih nastupa i ulažem ga nazad u svoj brend. I mislim da je jedan od najvećih problema to što ljudi ne žele da nemaju novca. I to je ono čime nas velike izdavačke kuće uhvate je novac. Ali ako uzmete novac od svog brenda da ga vratite i investirate u svoj brend, nećete biti u poziciji da vam je uopšte potrebna glavna etiketa jer sve ostalo možete da uradite.

Oslobađamo sami. Sve radimo sami. Vjerovatno sam potpisao ugovor samo sa nekom velikom izdavačkom kućom u inostranstvu, jer je to drugačija igra koju niko ne razumije. Ali što se tiče Južne Afrike, velike etikete, ne.

Razgovor je uređen i skraćen radi jasnoće.