Proširena stvarnost, ekonomija kreatora, B2B marketing i još mnogo toga

Nakon tri godine, Međunarodni festival kreativnosti Cannes Lions vratio lično prisustvo po prvi put od izbijanja pandemije, i recimo samo da je definitivno nadoknadio izgubljeno vrijeme. Hiljade prisutnih odletjelo je na jug Francuske kako bi proslavilo najbolje u kreativnosti i oglašavanju. Iskustvo je prevazišlo samo godišnje nagradna emisija sa mnoštvom saznanja, trenutaka i najvažnijih stvari koje vrijedi podijeliti. Evo mojih najboljih zalogaja u nastavku:

Vogue & Snap predstavljaju moć proširene stvarnosti

U tome se visoka moda susrela s visokom tehnologijom saradnja Voguea i Snapa dok su se udružili kako bi stvorili izložbu proširene stvarnosti (AR). Svaku sobu su uredili dizajneri kao npr Balenciaga, Dior, Versace, i više. Unutra bi ti dobro došlo Snap's Lens tehnologija skenirati kodove zvane "orijentiri" kako bi otkrili AR iskustva i virtualno isprobali odjeću. Na primjer, u izložbenoj sobi Gucci, mogli ste virtualno isprobati izloženu bundu i jaknu.

Iako je ovaj događaj demonstrirao luksuz dizajnerskih brendova, također je naglasio primjenjivost AR-a u maloprodaji. Prema Snap-u, 77% kupaca bilo je zainteresirano za pristup prostorima u kojima bi mogli istražiti virtualno iskustvo kupovine i kreirati 'probati prije kupovine' garderobu, a 66% kupaca koji koriste AR manje je vjerovatno da će vratiti svoje kupovine. Uz to, brendovi mogu koristiti ovu tehnologiju kako bi povećali prodaju, smanjili povrat kupaca i zaštitili svoj krajnji rezultat.

Ova izložba je također pogodila veći trend kao ASOS, Rayban i Sephora, da spomenemo samo neke, već koriste AR kupovinu kako bi kreativno angažirali svoje kupce. Idući naprijed, AR tehnologija ima ogroman potencijal jer je veličina globalnog tržišta za AR proizvode – kao što su ekrani za montiranje na glavu, pametne naočale i stacionarni AR sistemi – trenutno na 6.12 milijardi dolara, ali se predviđa da će porasti na 97.76 milijardi od 2028-a sa Snap-om na čelu njegovog donošenja do masa.

Izvršni direktor LinkedIn-a predviđa budućnost B2B oglašavanja

Tokom svog uvodnog izlaganja, LinkedIn CEO Ryan Rolansky govorili o tome kako devet od deset od najvećih prošlogodišnjih tehnoloških IPO-a bile su B2B kompanije što znači da će vjerovatno doći do velikog priliva u B2B marketinškim troškovima u narednim godinama.

Samo mi nike i The Coca-Cola Company prvi put učinio svoje brendove privlačnim potrošačima prije mnogo godina, Rolansky je predvidio da će više B2B brendova učiniti isto, ali za svoje poslovne klijente – i to tako što će zaposliti više tehničkih radnika nego prije. Rolansky je podijelio još nekoliko statističkih podataka koji govore o tome:

• U 2021. godini na svaku angažovanu kreativnu ulogu angažovano je 1.25 tehničkih uloga
• Došlo je do pada od 32% u zapošljavanju za kreativne vještine (poput strategije i brendiranja) u usporedbi s povećanjem od 47% u tehničkim vještinama (poput kodiranja)
• Oglasna industrija je izgubila 5.5% više ljudi nego što je dobila u proteklih 5 godina.

Nemojte se iznenaditi ako vidimo još B2B kompanija koje osvajaju nagrade na Cannes Lionsu u narednih nekoliko godina.

Paris Hilton, Gary Vaynerchuk i Swan sjede razgovaraju o NFT marketingu

U razgovoru sa Labud sjedi, Paris Hilton i Gary Vaynerchuk govorili o budućnosti NFT-a i kako brendovi mogu najbolje iskoristiti prednosti. Hilton je govorila o tome kako je kreirala ranu verziju Paris World (sada je domaćin u Roblox) još 2016. godine, koja je bila ispred svog vremena. Njena vizija virtuelni noćni klubovi, helikopteri i vileje u suštini predvideo ono što znamo kao u metaverzumu danas. Upravo je takvo razmišljanje unapred dovelo do njenog najnovijeg lansiranja NFT-a Protokol o porijeklu u saradnji sa Superplastična.

Ranije ove godine, imao sam zadovoljstvo da razgovaram sa Hilton i pitao sam je kako započela je svoje NFT putovanje i rad sa Origin Protocol. Sa tim je došao i njen projekat “Prošli životi, novi počeci,” sa 1/1, otvorenim izdanjem i jedanaest ograničenih izdanja NFT-a koji su trebali simbolizirati završetak jednog poglavlja i ulazak u sljedeće kao zagovornik i poduzetnik.

Kako ona i Vaynerchuk nastavljaju da ulažu u ovaj prostor Vee Friends, oni ohrabruju brendove da učine isto: „Brendovi mogu pozvati moju kompaniju i ja ću to učiniti“, rekao je Hilton. Njen najbolji savjet je bio značaj partnerstva s pravim ljudima – i naravno, ona je jedna od njih.

Slavne osobe pozivaju na veću raznolikost

Ljudi često kažu, „ne možeš biti ono što ne vidiš“. U Bloomberg ESG House, Samuel Stephen ugostio panel koji je predstavio Martin AgencyGlavni kreativni direktor danny robinson ko je govorio na ovu temu:

„76% kreativnih profesionalaca koji nisu belci nisu ni znali da je [oglašavanje] karijera dok su bili u srednjoj školi,“ rekao je on. To je zapanjujuća statistika koju slavne ličnosti vole Issa Rae, Tracee Ellis Ross, I Ryan Reynolds koriste svoj uticaj da se promene.

Na istom panelu sa Robinsonom i Etienneom, Ryan Reynolds je govorio o svojoj najnovijoj inicijativi, kreativne lestvice. Ova neprofitna organizacija ima za cilj da pomogne studentima iz svih sredina da nauče o svim kreativnim karijerama koje ih čekaju i nudi obuku za liderstvo za one koji započinju svoja putovanja.

Kasnije je Tracee Ellis Ross razmišljala o određenim „mentorskim programima“ i rekla da nije fer dati nekome neplaćeno stažiranje, a zatim ga ostaviti bez posla kada se završi. Rekla je da „nema ništa loše u tome da budeš mentor, ali daj ljudima pozicije. Ovi 'mentorski programi' koji se ne plaćaju – koji koriste ljude i sve što imaju da ponude – onda ne obećavaju posao na kraju tog mentorstva, ne funkcioniraju.”

Na glavnoj pozornici Cannes Lionsa, Issa Rae je govorio o poslu koji još treba obaviti kako bi se povećala raznolikost i uključenost u industriju. „Još uvijek vidim pristrasnost u industriji“, rekla je. “Sada postoji javni diskurs o tome, ljudi to mogu prozvati i vidjeti rezultate.”

Rae vodi svojim primjerom implementirajući mandat na svim svojim projektima: 60% svih članova posade na setu moraju biti različite pozadine. Takođe joj nije prvi put izazovna pristrasnost u industriji – lansirala je 2014 ColorCreative, kompanija za upravljanje namijenjena podršci različitim kreatorima i proizvodnji inkluzivnog sadržaja.

Osvrćući se na svoju karijeru, Rae je rekla da jeste najponosniji na „napraviti cjevovod [i] omogućiti ljudima da se uzdignu u industriji.”

Spotify uzima zvuk izvan muzike

Osim gostovanja koncerata u Cannesu predvođeni Kendrick Lamar, Post Malone, I Dua Lipa, Spotify došao u Cannes da govori o još jednom važnom dijelu njihove platforme: podcastima.

Za manje od četiri godine, od samo nekoliko podcasta su postali a globalni lider na tržištu. Lee Brown, Spotify-jev globalni šef oglašivačkog poslovanja i platforme rekao je da su „kreatori okosnica [ovog] posla“, zbog čega je toliko važno podržati ih.

Spotify je također bio domaćin panel diskusija s nekim od njihovih vrhunskih talenata, uključujući “Unburied Batman” glasovni glumci Winston Duke i Hasan Minhaj, koji su razgovarali o adaptaciji i svom iskustvu u stvaranju serije samo za audio.

Spotify je jasno stavio do znanja da je podcasting prioritet i da kompanija želi da dopre do mlađih slušalaca. Visoko producirane emisije poput "Batman Unburied" odlično služe ulazna tačka kako bi publika otkrila druge sadržaje manjih kreatora. Sa toliko različitih vrsta podcasta u kojima možete uživati, Spotify privlači širok spektar slušalaca – 32.5 miliona slušalaca mjesečno u Sjedinjenim Državama, a taj broj samo raste.

YouTube dijeli najnovije trendove u ekonomiji kreatora

U svom uvodnom izlaganju, potpredsjednica YouTube & Video Global Solutions Debbie Weinstein govorila je o tome kako je YouTube platio njihovim kreatorima 30 milijardi dolara u posljednje tri godine, što je više od bilo koje druge društvene platforme. Zahvaljujući YouTubeovim programima monetizacije, sve više kreatora nastavlja svoj zanat s punim radnim vremenom i zarađuje za život od svog sadržaja.

Weinstein je također istakao rast YouTube Shorts-a, kratkog video odgovora platforme na TikTok. Ona je navela da ima preko 30 milijardi Shorts pregleda svaki dan i 1.5 milijardi aktivnih Shorts korisnika. Iako ovaj format postaje sve popularniji među generacijom Z, gledaoci još uvijek nisu odustali od dužih videa. Zapravo, 59% gledalaca koristi YouTube Shorts da otkrije teme koje žele gledati duže verzije, a 60% njih koristi YouTube da pronađe više sadržaja u emisiji ili filmu koji su upravo gledali – što znači da se dva formata zapravo nadopunjuju. nadmetanja.

Nakon Weinsteina, YouTube-ovog globalnog direktora za kulturu i trendove Kevin Allocca predstavio fascinantan uvodni govor o najnovijim trendovima i uvidima širom platforme. Govorio je o nekoliko rastući žanrovi sadržaja, Uključujući:

• “Kreatori udobnosti”: Alloca je rekao da 83% generacije Z koristi YouTube za gledanje umirujućeg sadržaja koji im pomaže da se opuste. Kao rezultat toga, formati kao što je ASMR nastavljaju da se razvijaju dok gledaoci traže od kreatora da im pomognu da se osećaju „udobno“ i smanje anksioznost.
• “Kreativnost zajednice”: Kreatori pretvaraju specijalne interese u zajednička iskustva. Sjajan primjer je Big Jet TV koji je privukao skoro 250,000 gledalaca da gledaju kreatora Izvještavanje Jerry Dyera aviona koji su plovili olujom Eunice dok su sletali na aerodrom Hitrou.
• “Kreativnost u više formata”: Allocca je razradio Weinsteinovu raniju poentu o tome kako kreatori koriste kratke i dugačke sadržaje kako bi se međusobno nadopunjavali.

Allocca je kasnije razgovarao sa kreatorom Mark Robert o njegovom putovanju na YouTube-u tokom protekle decenije, dok su se prisjećali promjenjivog pejzaža i kako da se njime najbolje snalaze. Njih dvoje su zaključili rekavši da je njihov najbolji savjet kreatorima da se fokusiraju na izgradnju dijaloga, eksperimentiranje s formatima i odgovaranje na potrebe svoje publike.

Uz sve ono što se dogodilo na Cannes Lionsu ove godine, nesumnjivo je bilo trenutaka koje sam propustio, pa slobodno komentirajte ispod ako ste bili tamo i ako ste imali bilo koje druge stvari koje možete ponijeti ili naučiti.