AI dolazi za poslove komercijalne umjetnosti. Može li se to zaustaviti?

Ranije ovog ljeta, komad koji je generirala AI aplikacija za pretvaranje teksta u sliku osvojio nagradu na državnom sajmu umjetnosti konkurencija, otvarajući Pandorinu kutiju pitanja o zadiranju tehnologije u domen ljudske kreativnosti i prirode same umjetnosti. Koliko god ta pitanja bila fascinantna, uspon alata za slike zasnovanih na umjetnoj inteligenciji kao što su Dall-E, Midjourney i Stable Diffusion, koji brzo generiraju detaljne i lijepe slike na osnovu tekstualnih opisa koje daje korisnik, predstavlja mnogo praktičniju i neposredniju brigu: Oni bi itekako mogli držati sjajni, fotorealistično prikazani bodež za grla stotina hiljada komercijalnih umjetnika koji rade u industriji zabave, videoigara, oglašavanja i izdavaštva, prema brojnim profesionalcima koji su radili s tehnologijom.

Koliko bi to bilo uticajno na globalnu kreativnu ekonomiju koja se zasniva na spektakularnim slikama? Razmislite o 10 minuta kredita na kraju svakog modernog holivudskog blockbustera. 95 posto tih imena su ljudi koji rade na stvaranju vizualnih slika poput specijalnih efekata, animacije i dizajna produkcije. Isto je i sa video igrama, gdje komercijalni umjetnici godinama usavršavaju svoje vještine kako bi postigli šljive poslove poput konceptualnog umjetnika i dizajnera likova.

Ovi poslovi, zajedno s tradicionalnijim zadacima kao što su ilustracija, fotografija i dizajn, su način na koji većina vizualnih umjetnika u današnjoj ekonomiji dobiva plaću. Pitanje ima čak i međunarodne ekonomske implikacije. Neki od produkcijski orijentiranih umjetničkih poslova sada su prebačeni na tržišta s niskim platama, gdje pomažu u pokretanju kreativnih industrija na mjestima kao što su Južna Afrika i Bangladeša.

Uskoro će sav taj posao moći da obavljaju ne-umetnici koji rade sa moćnim alatima zasnovanim na veštačkoj inteligenciji koji mogu da generišu stotine slika u svakom stilu koji se može zamisliti u roku od nekoliko minuta – alati koji su naizgled pa čak i ozbiljno stvoreni da osnaže obične ljude da iskažu svoju vizuelnu kreativnost. A mogućnosti ovih alata se brzo razvijaju.

Ovo nije problem za daleku distopijsku budućnost. Slab (projekat kompanije MicrosoftMSFT
– i neprofitna organizacija OpenAI koju podržava Elon Musk), midjourney a drugi su mjesecima bili u ograničenoj primjeni, a slike su objavljene po cijelom internetu. Zatim u avgustu, projekat otvorenog koda, Stable Diffusion sa stability.ai, javno objavio svoj set modela pod dopuštenom Creative Commons licencom, dajući svima koji imaju web pretraživač ili računar srednje klase alate za kreiranje zapanjujućih, ponekad zbunjujućih slika prema njihovim specifikacijama, uključujući i komercijalnu upotrebu.

"Napredak je eksponencijalan," rekao je Jason Juan, iskusni umjetnički direktor i umjetnik za klijente igara i zabave, uključujući Disney i Warner Bros. "To će omogućiti većem broju ljudi koji imaju čvrste ideje i jasne misli da vizualiziraju stvari koje je bilo teško postići bez godine umjetničkog usavršavanja ili zapošljavanja visokokvalifikovanih umjetnika. Definicija umjetnosti će također evoluirati, jer vještine renderiranja možda više nisu najbitnije.”

Umetnici su primetili. Greg Rutkowski je komercijalni ilustrator u industriji igara, poznat po svojim evokativnim fantazijskim umjetničkim slikama za projekte poput HasbroovogIMA
Magic: The Gathering i Tamnice i zmajevi. Prošle sedmice, prema bazi podataka za pretragu slika AI Librarie.ai, ime Rutkowskog pojavilo se stotinama hiljada puta u brzim pretragama slika, što znači da su stvorene stotine hiljada slika koje su uzorkovale njegov prepoznatljiv stil.

„Veoma sam zabrinut zbog toga“, rekao je Rutkowski. “Kao digitalni umjetnik, ili bilo koji umjetnik, u ovoj eri, fokusirani smo na to da nas prepoznaju na internetu. Upravo sada, kada upišete moje ime, vidite više posla od AI nego posla koji sam sam uradio, što je za mene zastrašujuće. Koliko dugo dok AI ne preplavi moje rezultate i ne razlikuje se od mojih radova?”

Juan je naglasio da je ljudska intervencija i dalje važna i neophodna za postizanje željenih rezultata bilo koje nove tehnologije, uključujući AI. “Bilo koji novi izum neće odmah zamijeniti postojeću industriju. To je novi medij i također će razviti novi ekosistem koji će utjecati na trenutnu industriju na način na koji možda nismo očekivali. Ali uticaj će biti veoma veliki.”

David Holz, osnivač Midjourneyja, naglasio je tu tačku ekskluzivni intervju. „Trenutno naši profesionalni korisnici koriste platformu za koncept. Najteži dio [komercijalnog umjetničkog projekta] je često na početku, kada dioničar ne zna šta želi i mora vidjeti neke ideje na koje će reagirati. Midjourney može pomoći ljudima da se mnogo brže približe ideji koju žele, jer je ponavljanje tih koncepata veoma naporno.”

Umjetnici Sean Michael Robinson i Carson Grubaugh, koji objavljuju strip pod nazivom Ukidanje čovjeka koristeći slike koje je Grubaugh generirao pomoću upita na platformi Midjourney, pesimističniji su.

„Tip posla kojim se bavim, pojedinačne slike i ilustracije, već nestaje zbog ovoga“, rekao je Robinson. “Trenutno, AI ima malo problema s održavanjem konzistentnosti slika, tako da uzastopno pripovijedanje poput stripova i dalje zahtijeva mnogo ljudske intervencije, ali to će se vjerovatno promijeniti.”

Grubaugh vidi kako čitavi dijelovi kreativne radne snage isparavaju. “Koncept umjetnici, dizajneri likova, pozadine, sve te stvari su nestale. Čim kreativni direktor shvati da ne moraju plaćati ljude za proizvodnju takve vrste rada, to će biti kao ono što se dogodilo tehničarima u mračnoj komori kada je Photoshop sletio, ali u mnogo većem obimu.”

Grubaugh, koji predaje umjetnost na fakultetskom nivou, kaže da očajava zbog utjecaja na generaciju u usponu. „Iskreno, ne znam ni šta da kažem studentima sada“, rekao je.

Robinson i Grubaugh su nedavno intervjuisali poznatog likovnog umjetnika/ilustratora Davea McKeana, jednog od prvih koji je usvojio digitalne tehnike još 90-ih, o ovoj temi. „Zašto bi neko platio da umetnik dizajnira omot knjige ili omot albuma kada možete samo da ukucate nekoliko reči i dobijete ono što želite?“ rekao je McKean. “Ovo će nahraniti sve hrabriji marketinški odjel koji želi vidjeti 50 kompa od svega, a sada mogu imati neograničene količine. Finansijski imperativ toga je neizbježan.”

Holz se ne slaže i vjeruje da će platforme na kraju koristiti umjetnicima, kompanijama i društvu. “Mislim da će neki ljudi pokušati da izbace umjetnike. Pokušat će napraviti nešto slično po nižoj cijeni, a mislim da će propasti na tržištu. Mislim da će tržište ići ka višem kvalitetu, više kreativnosti”, rekao je on.

Uprkos potencijalu za poremećaje, čak i ljudi u industriji koji imaju koristi od automatizacije kreativnog rada kažu da pitanja zahtijevaju pravno pojašnjenje. “S poslovne strane, potrebna nam je malo jasnoće oko autorskih prava prije nego što koristimo rad generiran umjetnom inteligencijom umjesto rada ljudskog umjetnika,” rekao je Juan. “Problem je što je trenutni zakon o autorskim pravima zastario i ne ide u korak s tehnologijom.”

Holz se slaže da je ovo siva zona, posebno zato što skupovi podataka koji se koriste za obuku Midjourney i drugih modela slika namjerno anonimiziraju izvore rada, a proces provjere autentičnosti slika i umjetnika je složen i glomazan. „Bilo bi super da slike imaju ugrađene metapodatke o nosiocu autorskih prava, ali to nije stvar“, rekao je on.

Rutkowski, koji živi i radi u Evropi, smatra da bi vladina akcija mogla biti neophodna za zaštitu interesa umjetnika. „Razumijem kako ovi programi koriste umjetnička djela i slike da bi izgradili svoje modele, ali treba postojati određena zaštita za žive umjetnike, one od nas koji još uvijek radimo i napredujemo u karijeri. To je više od etičkog pitanja. To bi trebalo da bude regulisano zakonom. To bi trebao biti naš izbor.”

Naučnica za podatke Daniela Braga sjedi u Radnoj grupi Bijele kuće za politiku umjetne inteligencije i osnovala je Defined.AI, kompaniju koja obučava podatke za kognitivne usluge u interakciji čovjeka i računara, uglavnom u aplikacijama kao što su pozivni centri i chatbotovi. Rekla je da nije razmatrala neka od poslovnih i etičkih pitanja oko ove specifične primjene AI i da je uznemirena onim što je čula.

„Oni obučavaju AI o njegovom radu bez njegovog pristanka? Moram to odnijeti u kancelariju Bijele kuće”, rekla je. “Ako su ovi modeli obučeni o stilovima živih umjetnika bez licenciranja tog djela, postoje implikacije na autorska prava. Za to postoje pravila. Za to je potrebno zakonsko rješenje.”

Braga je rekao da bi regulacija mogla biti jedini odgovor, jer tehnički nije moguće "detrenirati" AI sisteme ili kreirati program u kojem se umjetnici mogu isključiti ako je njihov rad već dio skupa podataka. "Jedini način da se to uradi je da se iskorijeni cijeli model koji je izgrađen oko nekonsenzualne upotrebe podataka", objasnila je ona.

Problem je u tome što je izvorni kod barem jedne od platformi već u divljini i bit će vrlo teško vratiti pastu za zube u tubu. Čak i ako se riješi usko pitanje kompenzacije živih umjetnika, to neće riješiti veću prijetnju jednostavnog uklanjanja vještina i demonetizacije cijele profesije komercijalne umjetnosti i ilustracije.

Holz to ne vidi na taj način. Njegova misija sa Midjourneyjem je, kaže, "pokušati proširiti imaginativne moći ljudske vrste" i omogućiti većem broju ljudi da vizualiziraju ideje iz svoje mašte kroz umjetnost. Također je naglasio da Midjourney vidi prvenstveno kao potrošačku platformu.

OpenAI, kompanija koja stoji iza Dall-E proizvoda, koja je odbila da bude intervjuisana za ovu priču, na sličan način se pozicionira kao da radi „kako bi osigurala da vještačka opća inteligencija koristi cijelom čovječanstvu“. Stable.ai, kompanija koja razvija Stable Diffusion, svoju misiju formuliše kao „učiniti najsavremenije mašinsko učenje dostupnim ljudima iz celog sveta“. StabilityAI je također odbio komentar.

„Kad god čujem da ljudi pričaju o 'demokratizaciji pristupa' i 'transparentnosti', zabrinem se," rekao je Grubaugh. “Ono što to obično znači je da velike kompanije same sebi pomažu našim podacima i koriste ih u svoju korist.”

Uobičajeni argumenti u prilog AI su da sistemi automatizuju zadatke koji se ponavljaju koje ljudi ionako ne vole, kao što je stalno iznova odgovaranje na ista pitanja klijenata ili provjeravanje miliona torbi na sigurnosnim kontrolnim punktovima. U ovom slučaju, rekao je Robinson, “AI dolazi zbog zabavnih poslova” – kreativno nagrađivanih poslova koje ljudi rade i uče cijeli život da bi ih dobili, i potencijalno imaju šestocifreni studentski dug kako bi se kvalifikovali. I to radi prije nego što iko ima priliku da obrati pažnju.

„Vidim priliku za unovčavanje za kreatore, kroz licenciranje“, rekao je Braga. “Ali mora postojati politička podrška. Postoji li neka industrijska grupa, udruženje, neka grupa umjetnika koja može napraviti prijedlog i podnijeti ga, jer to treba riješiti, možda država po država ako je potrebno.”

“Nema sumnje da će umjetna inteligencija imati veliki pozitivan utjecaj na područja naših života koja su kritična”, rekao je McKean, “ali što više preuzima od poslova koje radimo i nalazimo smisao u… Mislim da ne treba odustati to znači olako. Mora biti uzvratne borbe.”

Izvor: https://www.forbes.com/sites/robsalkowitz/2022/09/16/ai-is-coming-for-commercial-art-jobs-can-it-be-stopped/